LA NOTA MÁGICA POR JHENY DE 5° C T.T

LA NOTA MAGICA PROTAGONISTAS: . Felipe Colombo / Petitero Florencia Otero / Rita Rodolfo Valss / Carlos Gardel Mariú Fernández / Maruja Germán Tripel / Magaldi Esteban Masturini / Beto Francisco Ruiz Barlett / Pechuga Vandarmal Pedro Velázquez / Caracú Vandarmal Sofía González Gil / Zummi Julieta Gonçalvez / Swing Julián Pucheta / Swing / Tito Luciérnaga El 5 de septiembre fuimos a ver el Teatro de la Ribera (Avenida Pedro de Mendoza 1821), La nota mágica de Luis Borda, obra de teatro musical para grandes y chicos, con coreografía y dirección de Ricky Pashkus. El elenco está integrado por Felipe Colombo, Florencia Otero, Rodolfo Valss, Mariú Fernández, Germán Tripel, Esteban Masturini, Francisco Ruiz Barlett, Pedro Velázquez, Sofía González Gil, Julieta Gonçalves y Julián Pucheta. Los músicos son Juan Ignacio Vaccaneo, Andrés Ollari, Luciano Buongiorno, Pedro Ahets, Santiago Cerviño y Fabiana Betelu. El asistente artístico es Juan Gentile, la puesta de sonido es de Leo Leverone, los arreglos y la dirección vocal son de Marcelo Macri, la música es de Luis Borda, la iluminación de Gonzalo Córdova, el vestuario de Sofía Di Nunzio y la escenografía de Jorge Ferrari. La obra La nota mágica es un espectáculo de teatro musical para grandes y chicos que, a través de canciones, bailes y músicos en vivo, cuenta la historia de un grupo de personajes reconocibles que, en un barrio cuyo emblema es Carlos Gardel, hablan del amor y los sueños. “La nota mágica está inspirada en el sentimiento que transmite la alegría de la amistad verdadera. La nota mágica suena, brilla e ilumina al encontrar al amigo y fundirse en un abrazo después de no haberse visto durante años, sabiendo que esa amistad está ahí intacta y volviendo siempre a sonar. Vibra cuando el amor se asoma y empieza a llenarnos de felicidad, como le pasa a Petitero cada vez que ve a Rita, con quien protagoniza la historia. Cuando nos juntamos para luchar contra la mezquindad‎ y logramos cambios que nos ayudan a vivir mejor, nos suena como la sinfonía Nro. 9 de Beethoven; y entonces la solidaridad perdura en el tiempo. Estoy‎ seguro de que ustedes la escucharon. Sí, y más de una vez. Yo, la última vez que la oí, fue hace poco en el barrio de La Boca, cuando conocí a este grupo de artistas entregados al trabajo de crear, de crear un país para todos. ‎La nota mágica está siempre con nosotros, sólo hay que dejarla que suene ... y oírla.” Luis Borda El autor Luis Borda nació en la ciudad de Lincoln, provincia de Buenos Aires, el 18 de julio de 1955. Es guitarrista, compositor y director musical. Se formó en las disciplinas de Teoría de la música, Armonía, Composición musical y Dirección orquestal, con los Maestros Osvaldo Lupi y Alberto Coronato. También realizó estudios en el Conservatorio Municipal de Música Manuel de Falla y la Escuela de Psicología Social Enrique Pichon Rivière, en la ciudad de Buenos Aires, Argentina. Desde 1997 Luis Borda reside en la ciudad de Munich, Alemania, donde desarrolla una intensa actividad artística internacional. Recientemente trabajó como arreglador, intérprete y productor artístico del nuevo trabajo de su hermana, la cantante Lidia Borda, Atahualpa, obra homenaje a Atahualpa Yupanqui, presentado en la reciente edición 2014 de la Feria del Libro de París, Francia. Borda se ha presentado junto a la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín, la Orquesta Filarmónica de Turingia, Alemania, y el Ensamble de Cuerdas Scene Instrumental de la ciudad de Graz, Austria. Ha trabajado con el músico Roman Bunka y el cantante egipcio Mohamed Mounir, uno de los más afamados interpretes de los Países Árabes. Integró diversas formaciones musicales como el Ensamble del Maestro Rodolfo Mederos y el grupo Ave Rock, y ha colaborado con Emilio del Guercio, Lito Vitale, Litto Nebbia, Rodolfo García, León Gieco y Raúl Porchetto, por citar algunos de los más prestigiosos músicos de Argentina. Produjo además el primer CD del cantante Luis Cardei. Asimismo, Borda ha trabajado con el prestigioso grupo Nucleodanza, dirigido por la coreógrafa Margarita Bali, y con las coreógrafas Carol Jaffa, Ana Barenstein, y Andrea Castelli, entre otras. Entre sus últimos trabajos figuran la producción musical del film El último aplauso de Germán Krall, en 2009 y la música original y la dirección musical y la participación como intérprete en Ich habe es Dir nie erzählt (Nunca te lo he contado), junto a la actriz Barbara Auer (Alemania) y el actor Roeland Wiesnekker (Suiza) para la cadena de televisión ZDF, con dirección de Johannes Fabrick (Austria). El director Ricky Pashkus nació el 23 de febrero de 1955. Es maestro, coreógrafo y director. Creador junto a Pablo Gorlero de los Premios Hugo y de los eventos “Primeras damas” y “Señores y señores”, actualmente tiene en cartel las obras Y un día Nico se fue de Osvaldo Bazán y Al final del arco iris de Peter Quilter. Coreografió en el Teatro Colón Socorro, socorrro, los Globolinks de Giancarlo Menotti, y trabajó junto a Hugo Midón en diversos. Cassano fueron protagonistas, como Pingo argentino, La Cassano en el Maipo y Pericon.com.ar. Fue socio de Julio Bocca y es director emérito de la Fundación Julio Bocca. Hace 30 años creó junto a Julio Chávez un proyecto educativo de formación teatral y de danza, especialmente enfocado al teatro musical. Fuertemente interesado en los proyectos de estimulación y desarrollo del campo de acción teatral, ha creado junto al coreógrafo norteamericano Chet Walker las becas Pashwalk, que dan vivienda y viáticos durante un año a artistas del interior. Tiene su revista dedicada al teatro musical llamada Divague. Ganó los Premios ACE, Estrella de Mar, Trinidad Guevara y Hugo, entre otros.